如果天堂唔喺外面……
《Soul/ 靈魂奇遇記/ 靈魂急轉彎》觀後感
佛陀與Pixar
生命嘅長短有幾長？ 80年？非也；60年？非也；唔會係一年啩? 非也。佛陀說：「生命嘅長短唔係以時間計算，係喺一呼一吸之間。」
人生嘅火花在於乜嘢？最有熱情嘅嘢？唔係；人生目標？唔係；夢想？唔係。Pixar話：「人生嘅火花唔係一直所追求緊嘅嘢，最重要嘅係，你要識得即興。」
《靈魂奇遇記》嘅故事係講：一個唔想面對人生嘅人，慢慢變到願意出世；另一個唔願意結束生命嘅人，漸漸接受死亡。而我認為兩者轉變嘅原因，都係佛陀同Pixar異曲同工所講嘅「活在當下」。
幸福只係喺此時此處
電影的頭半小時，基本上是講述患有精神病的男主角阿樂，和他幻想出來的欣欣談情。正當我們都陶醉於輕鐵、鏡影、隧道所構成的甜蜜和美好，一段沉默的錄音竟然播出了殘酷和虛幻。而電影最精彩之處，莫過於男女主角在故事中後段的感情變化。
雖然戲名叫《幻愛》，但故事反映出最現實的愛情，因為我們大都像主角一樣，無法自我接納心靈最深處的陰影，只渴望別人來愛。而當找到一個人，以為可以藉著他獲得終生幸福的時候，這正正就是無盡痛苦的開始……
本文的前半部會嘗試剖析兩位人物的心理。在進一步探討之前，在此想先補充他們的童年經歷。
絕不夢幻的童年
男主角阿樂，由於曾患精神分裂症，自少遭受歧視，更被母親灌輸「除了媽媽，就沒有人會愛我」的思想，覺得自己談戀愛，根本是痴人說夢。
阿樂認定，自己是一個有缺陷的人。
至於女主角葉嵐的背景，因為電影沒有詳細交代，故只能靠對白猜想：葉嵐自小因缺乏母愛，加上不時被罰脫光衣服站在家門外，導致嚴重自卑和沒有安全感。由於光著身體，引起了有戀童癖好的母親男友黃叔叔的侵犯。在葉嵐向阿樂的剖白中，她說自己是「自願」被侵犯的。估計黃叔叔當時可能提供了糖果、玩具，又或是答應會愛錫她之類作「利誘」。儘管小葉嵐覺得出賣肉體不好，但她渴望「被愛」的慾望實在太大，故最終答應被性侵。隨著年數增長，美麗而聰明的她明白，只要利用身體，就能夠輕易取得想要的東西。所謂「一次污，兩次穢」，早已在「性」開了缺口的葉嵐，更易運用天賦本錢。表面上，這是滿足她的貪婪，底蘊是想掩蓋深心的恐懼。其實爭取更多東西，只是掙扎求存的方法。
葉嵐自覺，身體上有著永遠也無法洗清的污穢。
潔白無瑕的禁忌
歌舞中的新時代思想
《Mary Poppins Returns》觀後感
港台譯名：《 魔法保姆 》/《 愛‧滿人間 》
步出影院，筆者猶如聽了慈母在搖籃旁的温婉叮嚀和祝福，獲得一份充滿愛與希望的鼓勵。儘管聲線輕若柔絲，卻藏有強勁的生命力量。很高興在農曆的「新正頭」，看到這麼一套正能量滿滿的電影，可說是用兩小時為一整年充了電！
電影帶出的訊息極具生命的厚度，言簡意賅，可算是一部精讀版的人生指南。這指南介紹了好幾個幸福生命的重要元素：超乎邏輯的創意、參透人事的耐性、解決逆境的逆向思維、與逝者連結的愛、絕路中的希望、上天祝福的善念等。元素雖多，卻沒流於蜻蜒點水。有趣的是，電影內容與筆者近來接觸的「新時代思想」(下稱：New Age ＊[註1] )有不少契合之處，所以本文嘗試一邊分享戲中的四首歌曲，一邊進行電影與New Age的闡釋。
‧當代社會的「閉塞」
在現今過份重視左腦的邏輯社會，多數人認為不合理的事，絕不可能發生。所謂合理與否，常以權威(基本是科學)和自我經驗作判斷。
因此之故，當代教育的主要任務是訓練科學與邏輯，教所有人用合理的方法工作(其次才是生活)。所以，大部份父母都渴望孩子變得像片初的小主角一樣老成，從小就懂得如何實際解決問題，例如即使爸爸給的錢不夠，也能自行想辦法籌錢買東西。
幾句評論
枯木在冷酷的陽光下肅立，畫面移動的速度緩慢而沉重；一雙風箏在蒼涼的天際相依為命，其中一只緩緩離去，鏡頭死寂不動……這兩個電影空鏡，就好比千言萬語，靜默地訴說衰老的情感。全片的風格與節奏，盡見於此。
《伴生》紀錄三段長者與照顧者的關係，它們有一個共通點：長者皆是照顧者的負累。幾乎每一個片段、每一句獨白，皆展現出軟弱乏力，徬徨無助，鬱結難舒，無可奈何，悲從中來，灰暗絕望……其催淚的主因，更在於真實。看後，彷彿人生的終點是沒有答案，沒有出路，沒有希望。片末，女兒一嘗心願，成功帶父母入住酒店享受。儘管以此「喜劇」作結，但筆者仍相當懷疑這到底是一種希望，還是一沫稍縱即逝的泡影？因為歡眾預視得到，三人的生活，一天後就會打回原狀。
電影只提出了問題，沒有道出解決方法，但僅用一個多小時，就能在觀眾心上刻劃深邃的烙痕，已屬難得。別忘記，觀眾是坐於舒適的電影院座椅之上。筆者希望此電影能喚起公眾反思他人、親友、甚至自己將來的晚年照顧。
坊間有很多關於《一念無明》反映之社會問題的評論，在此不贅。本文嘗試討論電影另一核心主題───因相愛而被傷害後，可以怎麼選擇？
兩段因果、對應的關係
劇中以兩段關係為主軸，一是母子，二是父子。明顯地，兩段關係都存在著愛，因為沒有愛，根本不生恨。然而，當事人非但不懂得去表達愛，更將自己所受的痛苦加誅在對方身上，最終在不幸中延伸更大的悲劇。
先說母子關係：母親呂婉蓉(金燕玲飾)本是千金小姐，卻因命運下嫁卑微的司機黃大海(曾志偉飾)。後來海疏遠她，小兒子又拋棄她，再加上半身不遂及終日疼痛，使其內心充斥怨毒，認為全世界都虧欠了自己。即使大兒子黃世東(余文樂飾)悉心照顧，也絲毫未曾感激，因她認為這小小的補償永遠永遠無法彌補一生的遺憾！患上情緒病的蓉失去了自我，終日打罵兒子，只會把一切憤恨都發洩出來，然而不忿非但沒有絲毫減少，更伴隨她含恨而終。作為照顧者的東，看到血濃於水的母親，在精神和肉體受到的可怕折磨，本來已心如刀割，再加上蓉的惡劣態度，以及不准自己送母親去院舍的偏執思想，最終患上燥鬱症。
再談父子關係：過往因照顧母親，東承受極大壓力。接踵而來的不幸，間接令他痛失愛情，更被關在精神病院。兩年過去，東被接回社會居住，身為精神病康復者的他在社會受盡白眼，既有朋輩厭棄，就業又遇上困難。相對蓉近乎無理的遷怒他人，東有著更合情合理的憤恨理由───這一切都是父親多年來「拋妻棄子」的大錯！逐漸崩潰的東，開始拒絕接納自己的病，不願食藥，深宵坐在播放休台畫面的電視前，日間卻躺在死寂的床上哭泣，慢慢放棄自我。作為照顧者的海，一方面對於情緒病無計可施，一方面又渴望對兒子作出補償，終於跌進不能再逃避的執念漩渦之中，導致心力交瘁，瀕臨情緒病的邊緣。
這兩段情緒病人及照顧者的關係，既有因果關係，也有對應的意味。從因果關係來分析，母親的怨念令兒子患上情緒病，兒子的情緒病導致父親的失常。從對應關係來看，兩段關係有太多共通點。患病的東與以前的蓉一樣，心中充斥負面情緒，泣不成聲，整日怨天尤人，自我陷入一種混亂不清的狀態。往日令東最痛心疾首的行為，現在自己全都做盡。同樣，令人可敬又可憐的，都是照顧者始終不願放棄，誓言堅持照顧到底，最後堅持到連自己都陷入崩潰。縱然，兩段關係互相緊扣，但電影在結尾為這段近乎破裂的父子關係，保存了一點希望。這一點希望因一點差異而生，從這一點差異發展開去，可導致截然不同的結果。我想，近年流行的「四道」生命教育思想，可作箇中啟示。
四道人生。四點差異
阿樂(樂樂)有討人歡喜的性格，又不斷推動劇情進展，是理所當然的主角。然而，若從故事的主題來看，阿愁(憂憂)才是全套電影的關鍵。在此想分享幾個有關她的感動場景：
＊阿愁看過總部內所有關於腦世界的資料，所以能指引阿樂該如何走出記憶迷宮，又知道抽象思維機器的危險和懂得嚇醒韋莉──孤獨讓人安靜，可以專心學習，而且歷史上很多偉大的想法，更是從獨處反思而來。
＊乒乓為「火箭」跌落懸崖而憂傷，阿樂只會說笑話哄逗，但絲毫沒有功用。阿愁則坐到一旁有耐性地聽他訴苦，成功帶來安慰──因為試過傷心，看到別人遇到同一情況，就像看到從前的自己一樣，不其然就會伸出援手。哀愁令我們明白別人的傷痛，唯當明白對方，才可分擔痛苦。換句話說，哀愁能產生關愛。
＊當韋莉離家出走，其餘三位情緒專員都無法制止她登車。當時連思維列車也停駛了，反映出腦部已無法正常運作。只有當阿愁來到，韋莉才恢復神智，因為她終於懂得傷心了──給予自己不快樂的空間，是面對負面情緒最恰當的方法。
